Ingeniería del yo

Performance
Ingeniería del yo nace de una experiencia que no había podido narrar. 
En 2022 viajo de Buenos Aires a México para asistir a un laboratorio de creación escénica en Artboretum con  Kuri. Voy porque quiero entender cómo piensa, cómo articula la escena, cómo alguien logra convertir el teatro en una máquina de pensamiento y no solamente en representación. Pero también voy atrapada en algo mucho más ridículo: la necesidad de ser vista y validada.
Camino al taller soy detenida por la Policía Federal debido a un fraude vehicular relacionado con los papeles de mi carro. Paso tres días encerrada en los separos de Morelos. Durante ese tiempo mi cuerpo deja de pertenecerme y entra en contacto con distintas formas de violencia institucional: el miedo a desaparecer, la burocracia, la vigilancia, la humillación corporal, la menstruación sin acceso a higiene, el encierro y la sensación de convertirme lentamente en un expediente más. Pienso el trauma como un micelio: algo que sigue creciendo debajo de la superficie, conectando imágenes, recuerdos, deseos, paranoia, sexualidad, ficción y lenguaje. A veces basta una patrulla, una carretera o un olor para que todo vuelva a abrirse. 
La pieza piensa la autoficción como un mecanismo de supervivencia: una manera de construir mapas emocionales a partir de experiencias límite y de transformar aquello que todavía no puede decirse en movimiento, lenguaje y comunidad.

Ingeniería del Yo por Belén Con Ene

Leer en Substack

INGENIERÍA DEL YO

Vladimir me pregunta qué quiero explorar . Le respondo: “de libertad”. Ya sé, un cliché. No me interese la libertad como concepto abstracto, lo único que quiero es volver a sentir mi cuerpo vivo, bailar con el cuerpo desarticulado, sudar, besar, moverme sin miedo, coger. Pero no puedo hablar ni poner el cuerpo con mi condición de fantasma. Entonces le pido a otra intérprete que ponga el cuerpo por mí.

Paola, cubierta con una media rosa danza mientras un texto de autoficción atraviesa el espacio. Ahí entiendo que actuar no siempre consiste en representar, sino en respirar por otrx. 

Créditos:

Intérprete: Paola Ricalde/ Autora: Belén Con Ene/ Lugar: Artboretum

Publicaciones Similares

  • Masking Face

    2020 La pieza surge a partir del aislamiento provocado por la pandemia de 2020 y explora el cuerpo como un espacio donde ciertas memorias encapsuladas comienzan a activarse. A través de acciones realizadas en un baño, sin más lugares a dónde ir dentro de la ciudad en cuarentena, cubrirse con materia, deformar el rostro, acumular…

  • La caída

    Etnoficción El proyecto en su conjunto propone una reflexión sobre los territorios inexistentes, las cartografías emocionales y las formas en que los cuerpos, los archivos y las ficciones continúan produciendo realidad incluso en medio de la desaparición. I La carencia se volvió un lugar vacío y sus coordenadas una privación. Navego –Belén Con Ene Aislada-La…

  • Gravedad(es)

    Performance En el contexto de Tampico, Tamaulipas, “Teatro para el fin del mundo” es un festival que trabaja en ruinas, edificios abandonados e infraestructuras marcadas por la violencia y el desgaste, y una de sus sedes fue el astillero Donetsk, un borde portuario de metal oxidado, concreto e historia petrolera donde la economía precarizada y…

  • |

    D.Love.zip

    Performance 2022 A través de una combinación de autoficción, escritura documental, video, performance y especulación política, la obra sigue a una mujer que intenta comprender las ruinas afectivas de una época marcada por la hiperconectividad, el consumo emocional y la precarización de la vida cotidiana. Cartas, mensajes, recuerdos, fantasías, discursos corporativos e imágenes digitales conviven…